Cova Rasa lança álbum 'Cruzando Infernos'

O Cova Rasa, formado por Jayme Danko (vocal e guitarra), Gustavo Fassina (guitarra), Edu Milani (baixo), Daniel Werneck (bateria) e Flavio Sallin (teclados) apresentam o segundo álbum, "Cruzando Infernos". O material, produzido ao lado de Marcello Pompeu e Heros Trench, do estúdio Mr. Som (SP), foi antecipado com o single e lyric video "Saga de um Justiceiro" e o videoclipe "Paranoia".

A faixa de abertura, "Lobo Uivante", apresenta-se como um conto de terror sobre um lobisomem que trava uma batalha entre seu lado humano e seu lado fera. Já "Condessa de Sangue" fala sobre uma das mais emblemáticas serial killers da história, Elizabeth Bathory, que tinha o hábito de se banhar em sangue de jovens virgens. "Como banda, nossa ideia sempre foi a de contar histórias de forma concisa e diferente, mostrando que, apesar de mais difícil, é possível fazer isso em português", analisou Jayme Danko.

No caso de "Saga de um Justiceiro", a letra conta a história de um 'matador de bandidos' chamado de Armando Sá, o 'Carcará', que enfrentava o crime fazendo justiça com as próprias mãos. "Algo não muito usual, mas inspirado em histórias do cotidiano. Cruel e sanguinária, como a Cova Rasa gosta de contar", explicou Jayme Danko. "O interessante do trabalho de Paulo Coruja, que criou o lyric em formato HQ, foi que ele soube expressar bem a temática. Inclusive, esta música tem uma letra em que não se repete uma linha. Então, isto vai de encontro à ideia de fazer um disco relevante em português", acrescentou Danko.
 
Confira o lyric video de "Saga de um Justiceiro" em https://youtu.be/aVHjX5RS5z0



Já a faixa "San Zhi" baseia-se em uma história real de uma cidade fantasma em Taiwan. "Nos anos 70, ela foi construída para ser um local turístico, mas nunca foi habitada. Acidentes e mortes aconteceram durante todo o processo. Então, desistiram e até hoje ela permanece abandonada. Depois de anos, arqueólogos descobriram que havia sido construída em cima de um cemitério, nos séculos passados", contou o vocalista e guitarrista.

"Batalha dos Guararapes", por sua vez, é a única que foge da temática de terror. "Uma das guerras e datas mais importantes do Brasil, que mudou os rumos da nossa nação. Foi a partir dessa batalha que o Brasil deixou de ser uma colônia para virar um país. Mas, infelizmente, brasileiro não é ensinado a ter orgulho de sua própria história", esbraveja Danko.

Veja o clipe de "Paranoia", produzido pela Zebra Produtora em https://youtu.be/3IPNSiIiOhw

Confira o repertório completo de "Cruzando Infernos", disponível em todas as plataformas de streaming:

1- Penumbra
2- Lobo Uivante
3- Condessa de Sangue
4- Saga de um Justiceiro
5- San Zhi
6- Batalha dos Guararapes
7- Andarilho Noturno
8- Paranoia
9- O Abutre
10- A Lenda do Velho Barnabé

Ouça o álbum no Spotify: https://is.gd/yqQjnB

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Dave Bickler: ex-Survivor toca em fevereiro no Manifesto Bar

O vocalista americano Dave Bickler, que integrou o Survivor de 1978 a 1983, estará pela primeira vez no Brasil em fevereiro e se apresentará no Manifesto Bar (SP) no dia 9 (domingo), a partir das 18h. Bickler é a voz da clássica "Eye of the Tiger", faixa-título do terceiro disco do grupo americano e que fez parte da trilha do filme "Rocky III" e permaneceu por seis semanas no topo das paradas da Billboard. Além disso, se tornou quase obrigatória em trilhas de boxe e artes marciais – o ex-boxeador britânico Frank Bruno gravou uma versão para ela em 1995. "Eye of the Tiger", composta por Frankie Sullivan e Jim Peterik também conquistou um Grammy de "Melhor Performance de Rock" e foi trilha de outro filme, de mesmo nome ("Inimigo Mortal", título no Brasil), dirigido por Richard C. Sarafian e lançado em 1986.

Veja o clipe de "Eye of The Tiger" em https://youtu.be/btPJPFnesV4



Porém, a voz de Bickler não se resume apenas a "Eye of the Tiger". Com ele, o Survivor gravou outras pérolas, como "American Heartbeat", "Somewhere In America", "Rebel Girl", "Poor Man's Son", "Summer Nights", "The One That Really Matters", "Caught In The Game" e "Ever Since the World Began". Bickler também gravou trilhas de comerciais para rádio e TV, como um para a Bud Light. Em 2018, ele lançou o seu primeiro disco solo, "Darklight".

Serviço - Dave Bickler em São Paulo:
Data: 9 de fevereiro (domingo)
Abertura da casa: 18h
Local: Manifesto Bar
Endereço: Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi
Ingressos a partir de R$ 100
Venda online em https://ticketbrasil.com.br/show/7463-davebickler-saopaulo-sp/
Fone: (11) 2574-5256 | WhatsApp (11) 94747-5883
Cartões: Visa, Mastercard, Elo, American Express e Dinners
Débito: Visa Electron, Maestro, Rede Shop
Censura: 16 anos
Acesso a deficientes / ar condicionado
Wi-fi: a casa possui acesso a internet sem fio
Serviço de Vallet: R$20
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Site: www.manifestobar.com.br

Informação para a IMPRENSA - CREDENCIAMENTO DAVE BICKLER EM SÃO PAULO:
Para requisitar credenciamento para a cobertura do show de DAVE BICKLER, favor enviar nome do veículo e dos profissionais (fotógrafo e repórter), RG, e-mail e telefone para O endereço de e-mail address está sendo protegido de spambots. Você precisa ativar o JavaScript enabled para vê-lo.


Silver Mammoth: novo álbum tem data de lançamento definida

Com o terceiro álbum, "Mindlomania" (2015), o Silver Mammoth subiu de patamar e foi considerado um dos principais nomes do 'classic rock' brasileiro, culminando no lançamento de "Singles" (2017) no formato vinil 7" e que contou com as inéditas 'Let Me Hide You' e 'Coup To The End', que, mais tarde, receberam videoclipes. Agora, o grupo anuncia o lançamento do álbum "Western Mirror", que contou com produção de Marcelo Izzo e Renato Haboryni, e será lançado no dia 1° de março de forma digital e no dia 31 do mesmo mês em formato físico. "Estou negociando o lançamento físico com duas gravadoras, mas não descarto a ideia de lançar o material pelo meu próprio selo, Oebuicaota Records", revelou o vocalista Marcelo Izzo.
 
A arte de capa de "Western Mirror" ficou a cargo do designer gráfico Marcelo Izzo Jr., guitarrista da banda. "Nossa ideia foi sincronizar uma arte simples, mas clássica. Já o encarte ficou sob comando de João Duarte, que havia trabalhado conosco nas capas de 'Mindlomania' e 'Singles'", contou o vocalista.
 
Antecipando "Western Mirror", o grupo lançou em 2019 o single e videoclipe "Rise Up". "Trata-se do primeiro single do novo álbum e a letra descreve o roteiro do clipe: levante-se e erga-se. O clipe, que mostra um mercado clandestino de luta, onde um mafioso organiza um banco de apostas, contou com produção cinematográfica da Plural Brother Filmes, produtora responsável pelo vídeo de 'Symptom of the Universe', versão que fizemos em homenagem ao Black Sabbath e que também fará parte do repertório", disse Marcello Izzo, autor da composição, ao lado de Renato Haboryni.
 
Veja o clipe de "Rise Up", dirigido por Rodrigo Rímoli, em https://youtu.be/drLr8xtJn1k



Ouça o single "Rise Up" nas plataformas de streaming:
Spotify: https://spoti.fi/2XXK3Au
Deezer: https://bit.ly/2XFTe4d
Apple Music: https://apple.co/2YPkWwR
 
DISCOGRAFIA:
Silver Mammoth (CD, 2013)
Pride Price (CD, 2014)
Mindlomania (CD, 2015)
Singles (compacto/vinil, 2017)
White Line Fever (Motörhead, single – versão, 2018)
Symptom of the Universe (Black Sabbath, single – versão, 2018)
Jailbreak (AC/DC, single – versão, 2018)
Rise Up (single, 2019)
Western Mirror (CD, 2020)
 
Contatos:
https://www.silvermammothband.com
https://www.instagram.com/silvermammoth
https://www.facebook.com/SilverMammoth
http://silvermammoth.loja2.com.br

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V Project, do baterista Sérgio Facci, regrava música do Vulcano

O baterista paulistano Sergio Facci (Vodu), que registrou clássicos do metal brasileiro com Vodu, Viper e Volkana, criou o projeto paralelo V Project. "A ideia era regravar grandes clássicos do metal nacional das bandas por qual passei", explicou Facci. Após lançar, em dezembro de 2014, um EP com regravações de "Final Conflict" (Vodu), "Living for the Night" (Viper) e "Darkness" / "When 2R1" (Volkana), o V Project retornou ao estúdio para regravar "Gates of Iron", do Vulcano, com o qual o baterista pôde se apresentar ao lado de Venom e Exciter, em 1986, no Ginásio do Corinthians (SP). "Naquela época, o Vodu estava promovendo o primeiro disco, 'The Final Conflict', e fizemos shows por várias cidades do Brasil e também na Argentina. Na turnê, tive a oportunidade de abrir os shows do Venom e Exciter em Brasília (DF) com o Vodu, e, em São Paulo, tocando com o Vulcano", recordou.
 
Ouça "Gates of Iron", gravada no estúdio Orra Meu (SP), com produção de Gustavo Barcellos e Sergio Facci, em https://youtu.be/uARoxMaKyW8



A regravação de "Gates of Iron" conta com participações especiais do guitarrista Yohan Kisser (Sioux 66) e do vocalista Brunno Mariante (Heal or Kill), além de Cleimar Fernandes (guitarra) e Artur Silveira (baixo), ambos do Jonnie Cake.
 
"Foi uma honra e um experiência fantástica participar da regravação de 'Gates of Iron'! Gravei minha guitarra no estúdio Orra Meu junto ao Sergio e acrescentamos alguns detalhes novos a regravação, que ficaram bem interessantes, mas a música mantém a mesma pegada thrash e rápida da original", contou Yohan Kisser.
 
Facci, por sua vez, afirma que convidou Yohan Kisser e Brunno Mariante "justamente por fazerem parte da nova geração de músicos do metal nacional." Além disso, o baterista explica que escolheu "Gates of Iron" porque tinha mais a ver com o estilo que gosta de tocar. "Ela é rápida e tem uma variação de tempo interessante. Dedico esta regravação ao Eduardo de Souza Bonadia, que faleceu recentemente e foi um grande apoiador do Vodu, desde o começo da nossa carreira, e um amigo pessoal", concluiu o baterista.

Sites relacionados:
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Sharyot apresenta vídeo e single 'Stained Heart'

Agora radicada em Los Angeles, a banda Sharyot apresenta seu novo single e vídeo, "Stained Heart", que fala sobre a dualidade no conflito dos que querem fazer as coisas acontecerem independentemente dos problemas e os que preferem abrir os buracos das imperfeições sendo egoístas. "A música 'Stained Heart' surgiu através de uma ideia de compor uma balada pesada e com melodias marcantes", disse a baterista Stella Bridge.
 
Contando com produção de Neil Citron, o single foi gravado em Los Angeles, com mixagem e masterização em Las Vegas. "Nela, foram usadas algumas guitarras de sete cordas para dar um clima mais pesado em algumas notas. É uma honra trabalhar com Neil Citron, ganhador de Grammy com Steve Vai e que já trabalhou com Michael Jackson, Slash, Quiet Riot, John 5, entre outros, além de estar envolvido na indústria do cinema", acrescentou Bridge, atualmente acompanhada por Stefano B.A. e Matt Dalla Costa (guitarras) e Luis Castro (baixo).
 
Veja o vídeo de "Stained Heart", produzido por Fabio Araújo (Art Studio Digital), em https://youtu.be/IF2MGhUBlEM



Para esta faixa, o Sharyot contou com a participação de três vocalistas: Neil Turbin, conhecido por ter gravado o primeiro álbum do Anthrax, "Fistful of Metal", Gabriel Martins (Mattilha) e Victor Wichmann. "Parece que a gente sempre quer ter uma aventura e, então, apresentamos ao produtor a ideia de lançar uma das músicas com seis vocalistas. Dentre eles, havia pessoas que estavam fazendo audição para entrar na banda, além de amigos e convidados do Brasil e dos Estados Unidos. Com o tempo, acabamos escolhendo três. Sentimos que as vozes se encaixaram 100% e estavam bem com a proposta que estava dentro de nossa cabeça", observou Stella Bridge.

Matt Dalla Costa, Stefano B.A., Neil Turbin, Stella Bridge, Gabriel Martins e Victor Wichmann

Matt Dalla Costa, Stefano B.A., Neil Turbin, Stella Bridge, Gabriel Martins e Victor Wichmann

"Apesar de também ser brasileiro, conheci o Sharyot, bem como o produtor Neil Citron, na NAMM Show de 2019. Fiquei impressionado com o potencial das músicas", recordou Victor Wichmann, que também reside em Los Angeles. "Tive o privilégio de estar em uma mesma música com um ícone do metal, como Neil Turbin, e com Gabriel Martins, que está fazendo um grande trabalho com a Mattilha. A música conseguiu unir peso e melodia, uma combinação que me agrada muito", acrescentou o vocalista que, quando residia no Brasil, integrou as bandas Street Flash (cover) e Sun Chasky (autoral).
 
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Cova Rasa solta lyric video para 'Saga de um Justiceiro'

O Cova Rasa, formado por Jayme Danko (vocal e guitarra), Gustavo Fassina (guitarra), Edu Milani (baixo), Daniel Werneck (bateria) e Flavio Sallin (teclados), apresenta o lyric video de "Saga de um Justiceiro".  O single dá uma prévia do segundo álbum da banda, "Cruzando Infernos", produzido por Marcello Pompeu e Heros Trench e agendado para sair em janeiro.
 
"Como banda, nossa ideia sempre foi a de contar histórias de forma concisa e diferente, mostrando que, apesar de mais difícil, é possível fazer isso em português. No caso de 'Saga de um Justiceiro', a letra conta a história de um 'matador de bandidos' chamado de Armando Sá, o 'Carcará', que enfrentava o crime fazendo justiça com as próprias mãos. Algo não muito usual, mas inspirado em histórias do cotidiano. Cruel e sanguinária, como a Cova Rasa gosta de contar", explicou Jayme Danko.
 
Confira o lyric video de "Saga de um Justiceiro", criado em formato HQ pelo designer gráfico Paulo Coruja (Cracker Blues), em https://youtu.be/aVHjX5RS5z0



"O interessante do trabalho de Paulo Coruja foi que ele soube expressar bem a temática. Inclusive, esta música tem uma letra em que não se repete uma linha. Então, isto vai de encontro à ideia de fazer um disco relevante em português", concluiu Danko.
 
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Sick Damnation lança clipe com participação de Vitor Rodrigues

O Sick Damnation, formado por JV Landi (vocal), Junior Sagster e Lucas Pelarin (guitarras), Paulo Pedraza (baixo) e Thiago Rosa (bateria) e que atualmente promove o álbum de estreia, "Damnøcracy", acaba de lançar o videoclipe de "Devil's Hostage 24/7". A faixa conta com a participação do vocalista Vitor Rodrigues (Victorizer, ex-Torture Squad e Voodoopriest). As cenas do clipe, produzido por Max Di Giosia (F11 Produções), foram captadas no show realizado no Espaço Som (SP), em novembro último.
 
Segundo o guitarrista Junior Sagster, a letra é "uma singela 'homenagem' a um dos chefes que tive e me obrigava a rezar todos os dias antes de entrar na redação da editora." "Devil's Hostage 24/7" fala sobre uma pessoa que viveu uma vida totalmente desregrada e sem rumo, até o dia em que 'encontrou Deus'. "Ele transformou a vida de todos em um inferno. Na verdade, 'Deus' é, e sempre foi, 'capiroto' 24 horas, 7 dias na semana", detalhou Sagster.
 
Veja o vídeo de "Devil's Hostage 24/7" em https://youtu.be/Dj-hOeUCNQI



"Damnøcracy", gravado no Erean Sound Music Studio, com o auxílio do produtor Renan Brito, teve a arte de capa a cargo do premiado designer e quadrinista Alexandre Jubran (Demolidor/Conan). O material foi disponibilizado pela CD Baby e pode ser ouvido nas principais plataformas de streaming – Spotify, Deezer, iTunes e YouTube Music.
 
Spotify: https://is.gd/qnheCH
Deezer: https://is.gd/Bmpyqx
 
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Sumerian Project estreia com clipe 'Humannaki'

O Sumerian Project, criado em 2018 com o objetivo de fundir estilos e abordar uma temática conceitual baseada na literatura ufológica disponível para estudos, apresenta o EP "Humannaki", produzido por André Ataide, do Estudio3 (Eminnet Atack). Além de Michel Marcos (vocal), Marco Alexandre (guitarra, Poseidon) e Maycon Phantoms (bateria), a formação que registrou o material contou com Bruno Midway (teclados) e Thiago Anduscias (baixo, ex-Nervochaos) como convidados. "Nossa sonoridade traz influência de bandas de diferentes estilos, mas temos uma pegada 'SYFY' nos teclados e samples. Já as guitarras, mais tradicionais, possibilitam que a assimilação das composições sejam únicas, ficando a cargo do ouvinte a definição do estilo praticado pelo Sumerian Project", aponta o compositor e baterista Maycon Phantoms. "Nosso conceito foi desenvolvido a partir de um trabalho de pesquisa da mitologia suméria e mesopotâmica, buscando embasamento em livros como 'Atraharsis, A Epopéia de Gilgamesh e as Tabuletas Sumérias'", acrescenta.

Veja o videoclipe de "Humannaki" em https://youtu.be/_qzdwN3flmI



O Sumerian Project sugere que somos os alienígenas, consumindo mais um mundo. "Levantamos algumas questões: 'E se todos os deuses e mitos antigos fossem manifestações de um único fenômeno?'; 'E se os alienígenas fossemos nós?'", questiona Maycon Phantoms.
 
Atualmente, a banda trabalha no seu segundo EP, que leva o título provisório de "Alien Nation". "Nosso próximo trabalho será um EP com três faixas, mas vamos incluir o EP 'Humannaki' como bônus", concluiu Phantoms.
 
Ouça "Humannaki" no Spotify em https://is.gd/o3jMx5
 
Site relacionado: facebook.com/sumerianprojectband/
 
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Masmorra retorna com single e lyric video 'Siga em Frente'

Após um período de reestruturação, a banda paulistana de hard rock Masmorra, formada por Kayser Carvalho (vocal), Frank Gasparotto (guitarra, ex-Goatlove e Kamboja), Jean Capuano (baixo) e Tony Estrella (bateria, ex-Tears Of Joker), está de volta com o lançamento do single e lyric video "Siga em Frente". "A música trata sobre a dor da perda e da capacidade de resiliência inerente em cada um de nós", explica Frank Gasparotto. "Houve uma preocupação em tornar o lyric video condizente com o sentimento de angústia e superação impressos na letra. Se você já perdeu alguém e segue firme no duro caminho da superação, ouça essa música e siga em frente", aponta Gasparotto.
 
Confira o lyric video de "Siga em Frente", criado por Wanderley Perna, em https://youtu.be/obgHVQ7iygk



Sucedendo o EP de estreia, homônimo, lançado em 2018, "Siga em Frente", composição criada por Kayser Carvalho, Frank Gasparotto e Tony Estrella, contou com produção e arranjos de Marco Nunes, experiente produtor que já trabalhou com nomes como Genocídio, Goatlove, Chaosfear, entre outros. "O lançamento de 'Siga em Frente', que está disponível nas principais plataformas streaming, é a primeira amostra do que estamos preparando para o álbum, que ainda não tem título. A previsão do lançamento é para o primeiro semestre de 2020", concluiu o guitarrista.
 
Sites relacionados:
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Stage Left apresenta show 'Rush in Rio' no Paris 6 Burlesque

O espetáculo "Rush in Rio", cuidadosamente preparado pelo Stage Left será realizado no dia 21 de dezembro (sábado), considerado o "Dia internacional do RUSH", às 20h, no Paris 6 Burlesque, em São Paulo. O show contempla os maiores clássicos da banda canadense em uma apresentação áudio-visual que promete ser inesquecível.
 
A Stage Left, banda tributo ao Rush, brinda os fãs com toda a energia e personalidade do trio canadense em sua totalidade. Cada espetáculo é feito em única apresentação, preparado cuidadosamente em todos os detalhes. "Nós temos consciência de que os fãs são os mais exigentes e por isso cada show é preparado em seus mínimos detalhes. Desta vez, tocaremos o repertório de um trabalho que marcou a passagem do Rush pelo Brasil", comentou Marcos Freire (vocal, baixio e teclados). "Como costumo dizer, os fãs de Rush querem ouvir as músicas exatamente como foram originalmente compostas e gravadas, esperam os mesmos timbres dos instrumentos, a mesma sonoridade e qualidade técnica do trio canadense original. Bem, isso é o que a Stage Left oferece e agora queremos retomar aquela energia vista no dia 23 de novembro de 2002 no Estádio do Maracanã (RJ), onde 'Rush in Rio' foi gravado", acrescentou o guitarrista Silvio Freire.

Veja a Stage Left apresentando "YYZ" em https://youtu.be/-KSCutaGuaQ



"Para você ter uma ideia, quando mixamos o DVD 'Rush In Rio', passamos cerca de uma hora ouvindo apenas o som que havíamos extraído do público. Não acreditávamos naquilo. (...) Nós não fazíamos a menor ideia de que tínhamos tantos fãs no Brasil", recordou Alex Lifeson (Rush), sobre a importância de "Rush In Rio" para o Rush. "Curtimos demais aqueles shows, especialmente os dois primeiros, já que, até então, tudo era novidade para nós. Depois, acostumamo-nos com a realidade enlouquecedora do Rush no Brasil. É simplesmente anormal escutar multidões como aquelas acompanhando em coro uma instrumental como 'YYZ'", acrescentou o guitarrista.
 
Com o afastamento de Geddy Lee, Alex Lifeson e Neil Peart dos palcos, o baterista Nereu Neper Pereira aponta para a responsabilidade da Stage Left "de reviver cada nota de cada clássico, em todos os seus detalhes, em máxima fidelidade e performance."
 
Criada em dezembro de 2011, a Stage Left se destacou em eventos organizados pelo Museu da Imagem e do Som de São Paulo (MIS), além de ter sido finalista do Festival de Bandas Covers do Manifesto Bar em 2014 e ser eleita pelo RUSHCON, site canadense da maior comunidade de fãs de Rush do mundo, como 'a banda do mês', em dezembro de 2014.
 
REPERTÓRIO:
Tom Sawyer
Distant Early Warning
New World Man
Roll the Bones
Earthshine
YYZ
The Pass
Bravado
The Big Money
The Trees
Freewill
Closer to the Heart
Natural Science
One Little Victory
Driven
Ghost Rider
Secret Touch
Dreamline
Red Sector A
Leave That Thing Alone
Drum Solo (o baterista)
Resist (acoustic)
2112 Part 1: Overture 2112 Part ll: The Temples of Syrinx
Limelight
La Villa Strangiato
The Spirit of Radio
- BIS -
By-Tor & The Snow Dog
Cygnus X-1 (Prologue)
Working Man



Serviço – Stage Left "Rush in Rio":
Data: 21 de dezembro (sábado)
Horário: 20h
Local: Paris 6 Burlesque Music Hall & Night Bistro
Endereço: Rua Augusta, 2809 - Jardins, São Paulo/SP
Ingressos (R$ 70) antecipados em https://is.gd/7Xruvy
Classificação: 14 anos acompanhados de pais e responsáveis
Duração: 70 minutos
Ponto de Venda Sem Taxa de Conveniência: Teatro Procópio Ferreira (Rua Augusta, 2823)
 
Mídias sociais: @StageLeft2112
Youtube: @StageLeft2112
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Mercy Shot estreia com single e clipe 'Sink and Thrive'

O Mercy Shot, formado por Karina Menascé (vocal), Fabrizzio Hanoi e Flávio Pintinha (guitarras), Andrews Einech (baixo, Mattilha), Roger Katt (bateria, Mattilha), estreia com o single e videoclipe "Sink and Thrive", gravado em uma das fortalezas desativadas de Guarujá. "Usamos as dependências do Museu Histórico da Fortaleza de Santo Amaro da Barra Grande para dar ainda mais identidade à música", explica o baixista Andrews Einech. "A temática faz analogia entre o mar sendo a vida, enquanto a capitã da embarcação é a pessoa que declama a poesia da letra. Já o 'monstro' é representado pelas emoções da personagem, que constantemente está tentando 'afundar' a protagonista. Estes elementos estão estampados na capa do single", acrescenta vocalista Karina Menascé, autora da letra.

Veja o clipe, gravado e dirigido por Julio Cesar Dalecio Azevedo, em https://youtu.be/SrLRjLQoXe8 



A música foi gravada no estúdio Orra Meu, com produção de Wagner Meirinho, que editou, mixou e masterizou o material no Loud Factory ao lado de Tiago Assolini. "A gravação do primeiro single foi feita no começo do ano e, desde então, estamos trabalhando na gravação e composição de outras músicas. Escolhemos fazer esse projeto com o produtor Wagner Meirinho, que tem um ótimo gosto para trabalhar sonoridades pesadas e modernas, atendendo totalmente nossas expectativas. Isto sem contar o ambiente descontraído e de muita amizade que nos deixou à vontade para executar as gravações", comentou Andrews Einech.

O grupo fez sua estreia ao vivo na sexta edição do "Canil Fest", realizado no Estrella Galicia Estação Rio Verde (SP), no último dia 6 de dezembro, e que contou com a participação das bandas Mattilha, Sioux 66, Furia Inc. e Laboratori. "O primeiro show foi muito empolgante! Ter a oportunidade de estrear num grande festival, que é o Canil  Fest, com bandas de altíssima qualidade foi de grande valor para nós. Agradecemos à banda Mattilha por ter depositado confiança e pelo incentivo para fazer a abertura do evento", comemorou o guitarrista Fabrizzio Hanoi.

Mercy Shot revela que já tem músicas prontas, mixadas e masterizadas, em mãos. "Nós lançaremos mais material em 2020, provavelmente em um EP, que contará com o primeiro single, Sink and Thrive, e outras novidades", concluiu o baterista Roger Katt.

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Andralls lança videoclipe para 'We Are The Only Ones'

"We Are The Only Ones", primeira música composta para "Bleeding For Thrash", sexto álbum de estúdio do Andralls, acaba de ganhar um videoclipe, editado com algumas cenas da turnê europeia de 2018. "A música fala sobre o respeito que temos por nós, pelos fãs e a nossa caminhada. É uma faixa que começa bem cadenciada, com uma levada de bateria meio tribal, e que depois descamba para a pancadaria e termina em um looping do refrão bem marcante. Ela foi feita para ser cantada nos shows pela galera", explicou o baterista Alexandre "Xandão" Brito. "O vídeo tem uma pegada bem 'thrashera' mesmo, com cortes rápidos e sem lenga lenga. É som na caixa", completou o vocalista e guitarrista Alex Coelho.

Veja o clipe de "We Are The Only Ones" em https://youtu.be/EXgfSjFJkmc



"Bleeding For Thrash", lançado no Brasil no último dia 25 de junho, através da Distro Rock Records e Metal Under Store, teve lançamento no mercado europeu pela gravadora alemã MDD Records. "São pouco mais de 30 minutos, divididos em 11 temas para headbanger nenhum ficar sem bater cabeça. Stay fasthrash!", concluiu o baterista.

O Andralls volta aos palcos para um show na comedoria do SESC Belenzinho, em São Paulo (SP), que ocorre no dia 13 de dezembro (sexta-feira), às 21h30. Os ingressos vão de R$ 9 a R$ 30 e estão disponíveis para venda online em https://www.sescsp.org.br/programacao/210896_ANDRALLS.

"Nós sempre ficamos empolgados em apresentar nosso 'fasthrash' ao vivo e agora será uma honra e uma conquista poder fazer essa data no SESC Belenzinho. É chegado o momento de fazer mais um show na capital, com uma estrutura digna que a banda e os fãs merecem", comemorou Alexandre "Xandão" Brito. "Preparamos um set matador, que irá passar por todas as fases da banda, incluindo faixas do novo álbum. Esperamos todos por lá para uma grande celebração ao thrash metal", concluiu o baterista.
 
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Andralls:
Alex Coelho (vocal e guitarra)
Felipe Freitas (baixo)
Alexandre Brito (bateria)
 
Discografia:
Massacre, Corruption, Destruction (2000)
Force Against Mind (2003)
Fasthrash Live (2003)
Inner Trauma (2005)
Andralls (2009)
Breakneck (2012)
15 Years Breaknecking - Live In Belém (2014, DVD)
Bleeding For Thrash (2019)

Vox Ignea disponibiliza EP 'Nem um minuto a mais'

O novo EP da banda paulistana de hard rock Vox Ignea, "Nem um minuto a mais", que foi antecipado com o single/clipe "Covil", está disponível. Raquel Lopes (vocal), Rodrigo Santos (guitarra), Evandro Araújo (baixo) e André Martins (bateria) registraram o EP ao lado do produtor Henrique Canale, no estúdio Toque Final (SP). Já a arte gráfica de "Nem um minuto a mais" foi elaborada pelo designer Aurélio Lara.
 
O título, criado pelo baterista André Martins, se relaciona com alguns temas tratados nas músicas do EP, especialmente com a ideia de urgência e de insatisfação. "Nem um minuto a mais" conta com cinco músicas: "Advocatus Diaboli", "Covil", "Ego de Rei", "Faça Melhor" e "Me Mostre". "A ideia da junção dessas cinco músicas é justamente a de mexer na ferida e falar de um sentimento geral de insatisfação em várias áreas das nossas vidas", diz a vocalista Raquel Lopes. "Política e religião são temas abordados na faixa 'Advocatus Diaboli'. Escrevi a letra imaginando um poderoso pastor e político contratando um advogado para o livrar de suas acusações de corrupção e outras nojeiras", acrescenta.
 
Veja o clipe de 'Covil', dirigido por Plinio Scambora (Pier 66 Films), em https://youtu.be/dqOCGSnQUk0



Raquel Lopes revela que o tema da insatisfação amorosa é abordado em "Ego de Rei". "Ela fala sobre a volta por cima de uma pessoa que saiu de um relacionamento abusivo. Já a música 'Faça Melhor' rebate críticas relacionadas à banda, mais especificamente sobre a minha voz ser 'doce demais' para o estilo. 'Me Mostre', por sua vez, fala sobre carência de afeto e apoio familiar e vazio existencial. O EP gira em torno dessas insatisfações, pelas quais eu não quero mais passar por 'nem um minuto a mais'."
 
Para o guitarrista Rodrigo Santos "Nem um minuto a mais" representa uma grande evolução na história da banda. "Deixa claro que estamos mais maduros como músicos e como compositores. O leque de influências está expandido nesse trabalho, que traz o nosso rock'n'roll característico enriquecido por outros elementos, como a presença de instrumentos acústicos (violoncelo e bandolim), além de uma sonoridade mais seguro e com muitos detalhes bem trabalhados."
 
"Os arranjos e evoluções das músicas, as letras, a voz da Raquel e, até mesmo nossa performance ao vivo, amadureceram exponencialmente desde o nosso último trabalho, e isso se reflete claramente nesse novo EP", acrescenta o baterista André Martins. "Sentimos uma evolução natural em relação ao nosso primeiro EP, 'Em Chamas' e acreditamos que este era o melhor momento para lançar músicas que abordam temas tão pertinentes ao nosso mundo de hoje. Esperamos que as pessoas curtam os sons e se identifiquem com as letras, e que isso as ajude a enxergar e sair de situações ruins", conclui o baixista Evandro Araújo.
 
OUÇA O EP "NEM UM MINUTO A MAIS":
 
Spotify: https://open.spotify.com/album/5jSs7vRWPQXAZMPAjzD8p2?si=PUEItFQ-Sz6rw2iunHBLjw

Deezer: https://www.deezer.com/br/album/113782292

Apple Music: https://music.apple.com/br/album/nem-um-minuto-a-mais-ep/1482445674

Tidal: https://tidal.com/browse/album/119523357 

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Trend Kill Ghosts apresenta versão power metal de 'The Show Must Go On' do Queen

O Trend Kill Ghosts, que segue promovendo o álbum de estreia, "Kill Your Ghosts", apresenta uma versão power metal para a clássica "The Show Must Go On", do Queen. "Além do grande envolvimento do Queen com o Brasil, onde tocou pela primeira vez em 1981 e depois se destacou no primeiro Rock in Rio (1985), muitas bandas e artistas que curtimos gravaram versões. Entre elas, Queensrÿche, Blind Guardian, Metallica, Scanner, Viper, Jeff Scott Soto, Robert Plant, Jorn, Dream Theater, Lynch Mob, W.A.S.P., Krokus... A lista é enorme e agora nós estamos nela", comemorou o baterista Leandro Tristane, que idealizou a versão. "A inspiração veio porque, além de ser a primeira música que ouvi do Queen, ela sempre me emocionou. Quando houve a oportunidade de fazermos um tributo, foi a primeira que eu pensei, ainda mais que já tinha uma ideia de fazer uma versão rápida, diferente do andamento original, para ela. Então, caiu como uma luva agora", acrescentou.
 
Confira a versão de "The Show Must Go On", gravada originalmente pelo Queen em "Innuendo" (1991), em https://youtu.be/rEdVhNNOiQ8


 
Diogo Nunes (vocal), Rogério Oliveira (guitarra), Danilo Perez (baixo) e Leandro Tristane (bateria) agora se preparam para o "Dark Dimensions Metal Fest", que reunirá Accept e W.A.S.P. e será realizado em 8 de dezembro no Internacional Eventos, em Guarulhos (SP). "Fomos convidados para tocar em nossa cidade natal, Guarulhos, com duas lendas do heavy metal mundial: Accept e W.A.S.P., outro motivo de orgulho e alegria para nós e que chega para abrilhantar ainda mais a nossa carreira. Claro, sabemos da responsabilidade, mas prometemos entregar um show incrível e vamos botar para quebrar tudo em Guarulhos", concluiu o vocalista Diogo Nunes.
 
Os ingressos para o "Dark Dimensions Metal Fest" estão disponíveis em: https://www.clubedoingresso.com/evento/darkdimensionsmetalfest
 
Formado em 2018, o Trend Kill Ghosts aposta no power metal/metal melódico, com referências a nomes como Gamma Ray, Helloween, Avantasia, Edguy, Savatage e Stratovarius. O álbum de estreia, "Kill your Ghosts", que teve a arte de capa criada por Lucas Pereira (Marvel HQ), foi lançado no último mês de julho em todas as plataformas digitais e traz participações especiais de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran' Pace) em "Ghost's Revolution" e de Raphael Dantas (SoulSpell, Ego Abscence) e Lúcia Ricardo (EvenDusk) em "Promise".
 
"Kill Your Ghosts" foi antecipado com o singles "Frozen" e "Ghost's Revolution", que trouxe a participação de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran' Pace), e o lyric video "Deceivers", o Trend Kill Ghosts apresenta o seu primeiro videoclipe. A faixa escolhida foi "Living a Lie", pois, segundo a banda, a letra vai de encontro com o objetivo de "tocar na ferida" com o que vemos atualmente na sociedade, especialmente nas falsidades e mentiras das redes sociais.

Veja o clipe de "Living a Lie" em https://youtu.be/eYuPj7_PaZA



Site relacionado: www.facebook.com/tkgband
 
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David Ellefson define repertório da Masterclass 'Basstory'

O baixista do Megadeth, que prepara seu décimo sexto álbum, sucessor do premiado "Dystopia" (2016), vencedor do Grammy Awards, na categoria 'Melhor Performance de Metal' com a música homônima, o baixista David Ellefson definiu o repertório que será apresentado em sua masterclass "Basstory Tour", com a qual, desde 2018, tem visitado diversas cidades americanas, além de países como República Tcheca, Dinamarca, Itália, Turquia, Alemanha, Holanda, Polônia, Austrália, México e Chile. Ellefson desembarca no Brasil no dia 30 de novembro (sábado), para show único, em São Paulo, no tradicional Manifesto Bar, que em 2019 está celebrando 25 anos de atividades.
 
Os ingressos online estão à venda através da Ticket Brasil em https://is.gd/FwJgVp
 
Ellefson tem aproveitado a "Basstory Tour" para divulgar seu novo livro autobiográfico, "More Life with Deth", lançado a 19 de julho via Jawbone Press, junto ao seu primeiro álbum solo, "Sleeping Giants", ambos realizados em parceria de seu sócio, o vocalista Thom Hazaert. Além desses trabalhos, este ano o incansável Ellefson já havia lançado "Get it On", álbum de estreia do Altitudes & Attitude, seu projeto com o também baixista Frank Bello, do Anthrax. Fora dos palcos, o fiel escudeiro de Dave Mustaine no Megadeth tem tocado seus empreendimentos particulares, no caso, a rede de café Ellefson Coffee, o selo EMP Label Group e a lendária gravadora Combat Records, que adquiriu e reativou após décadas de inatividade.
 
Durante a masterclass "Basstory Tour", fãs ainda poderão subir ao palco para tocar ao lado de Ellefson. Para participar, envie um vídeo para o email O endereço de e-mail address está sendo protegido de spambots. Você precisa ativar o JavaScript enabled para vê-lo. .

Confira o repertório:
Symphony of Destruction
Peace Sells
Tornado of Souls
Angry Again
Paranoid (Black Sabbath)
Anarchy in the UK (Sex Pistols)
If You Were God (Ellefson – "Sleeping Giants")
Dawn Patrol
Feel your Pain (Ellefson – "Sleeping Giants")
 
Serviço - MasterClass com David Ellefson:
Data: 30 de novembro (sábado)
Abertura da casa: 17h
Local: Manifesto Bar
Endereço: Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi - São Paulo/SP
Ingressos – 1º lote: a partir de R$ 120 (Pista promo e meia-entrada)
Vendas no Manifesto Bar e online pela Ticket Brasil em https://is.gd/FwJgVp
Fone: (11) 2574-5256
Cartões: Visa, Mastercard, Elo, American Express e Dinners
Débito: Visa Electron, Maestro, Rede Shop
Censura: 16 anos
Acesso a deficientes / ar condicionado
Wi-fi: a casa possui acesso a internet sem fio
Serviço de Vallet: R$20,00
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Site: www.manifestobar.com.br

 

 

Furia Inc. lança clipe para 'The Knight and The Bishop'

Após o videoclipe para a faixa "Light the Fire", que antecipou o lançamento de "Raw", segundo álbum do Furia Inc., Victor Cutrale (vocal), Gustavo Romão (guitarra), Fabio Carito (baixo) e Neto Romão (bateria) se uniram ao vocalista Igor Godoi (Sioux 66) para o clipe da faixa "The Knight and The Bishop".
 
"Trabalhar essa música com o Furia Inc. foi um desafio. Sempre quis ter um registro de estúdio nessa linha de metal e fiquei muito entusiasmado com o convite. Victor Cutrale me deu liberdade de criação em cima das linhas de voz. Eu e ele 'conversamos' durante a música inteira e o resultado final foi um mix de um vocal agressivo e melódico da minha parte", comentou Godoi. "Trabalhamos as diferenças das vozes de maneira que uma completasse a outra. São dois personagens com diferentes objetivos, mas que vão descrevendo no decorrer da letra. Ao invés de o nosso convidado apenas cantar de maneira mais melódica, Igor empresta sua voz de maneira agressiva e poderosa", acrescentou Cutrale, que escreveu a letra com Thiago Ribeiro (Hatematter, Neshamot).
 
O guitarrista Gustavo Romão explica que levou em consideração o estilo de voz de Igor Godoi com as influências do Furia. "O resultado foi um contraste rico em melodia e peso. Tivemos a ideia desse convite no intuito de quebrar paradigmas musicais e preconceitos. Rock'n'roll é atitude e estamos orgulhosos disso."
 
Confira o clipe de "The Knight and The Bishop", captado por Leonardo Benacci, editado por Victor Gorgatti e produzido pela DominioMediaCraft, em https://youtu.be/xgtVBJ_lG6g
 

Para a seção rítmica, o baixista Fabio Carito aponta que as "linhas de baixo possuem independência de todos os demais instrumentos no tema principal, porém em todo o resto, opta por preencher as harmonias com o peso dos graves." O baterista Neto Romão, por sua vez, explica que "a pegada da batera é mais direta e groovada, se preocupando com as harmonias da guitarra, e a levada de bumbo é a 'cereja do bolo'".
 
"The Knight and The Bishop" é inspirada em "O Sétimo Selo", drama sueco de 1956, baseado numa peça de teatro do diretor Ingmar Bergman, que trata fundamentalmente a questão do medo da morte – um cavaleiro volta da Cruzada da Fé para encontrar em sua terra a peste e morte.
 
"Raw", produzido pela banda, foi gravado na Loud Factory (SP) por Wagner Meirinho e Thiago Assolin, com mixagem e masterização na Califórnia/EUA, a cargo de Brendan Duffey (Angra, Andre Matos, Torture Squad e Almah).

- RAW -
Ouça no Spotify em https://is.gd/3pVhrJ
Ouça no Deezer em https://is.gd/WWfXk1
 
Discografia:
Creatin' a World (EP, 2010)
Before the World Ends (EP, 2011)
Murder Nature (CD, 2014)
Raw (CD, 2019)

Website | Store: https://www.furiainc.com.br 
Mídias sociais: @furiainc
 
Contato para shows: (11) 982807010 | O endereço de e-mail address está sendo protegido de spambots. Você precisa ativar o JavaScript enabled para vê-lo.



FURIA INC.: Fabio Carito, Gustavo Romão, Victor Cutrale e Neto Romão
Foto: Bruno Sessa-Punany Fotografia

Próximo show:
06 de dezembro (sexta-feira)
Evento: CANIL FEST VI
Atrações: Furia Inc., Mattilha, Sioux 66, Laboratori e Mercy Shot
Abertura dos portões: 21h
Endereço: Estrella Galicia Estação Rio Verde - Rua Belmiro Braga, 119 - Pinheiros (Próximo à estação Fradique Coutinho - linha amarela), São Paulo/SP
Censura: 18 anos

Ingressos:
2º lote: R$ 25 [até 30/11]
3º lote: R$ 30 [01/12 até 06/12]
Portaria: R$ 35 [durante o evento]

Informações e ingressos em https://canilfest.com.br/
Evento no Facebook: https://is.gd/GCkgvj




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